Выступление продюсера, режиссёра, сценариста Сайрика Андерсаняна в рамках деловой программы Петербургского международного экономического форума, проходившего с 5 по 8 июня 2024 года.
«Я считаю, что у нас потрясающий результат проката «Онегина». По-моему, у нас 820 миллионов, и, если бы не трагические события в Крокусе, я более чем уверен, что мы дошли бы до миллиарда, а «Летучий корабль» — возможно, и до 1,6, 1,7 миллиардов. Но мне кажется, даже сейчас мы видим в прокате последствия тех трагических событий, так как с конца марта всё просело. И, тем не мене, мы всё равно видим по «Грому», что это не взлетело, так, как, я думаю, все предполагали, но в целом, да, конечно, мы очень довольны, потому что это классическая экранизация без какого-либо экшена, основанная на крупных планах артистов и на Пушкине, и это уже большой результат.
Мне кажется, что и «Онегин», и «Мастер Маргарита» — это два больших успеха в этом году, и они запустили определённый тренд, разрушили стереотип о том, что экранизация классики — было такое устоявшееся мнение — это в принципе что-то скучное, и молодёжь на неё идти не хочет. Но в итоге мы по аудитории видим, что аудитория до 25 лет была очень активна на «Онегине», так же, как и старшая аудитория, но я думаю, что тут вопрос именно в аудитории. Когда мы говорим: «Достоевский», мы понимаем, что это уже немножко более сложная аудитория. Это уже не «Онегин», потому что «Онегин» — это все-таки очевидная история любви. Именно поэтому мы за неё брались, понимая её аудиторию и силу бренда, потому что это тоже мощный бренд. Я думаю, что наша задача в том, чтобы искать и находить, безусловно, большие бренды именно в классической литературе. Касательно сказок — мы делаем «Простоквашино» совместно «Союзмультфильмом» и ТНТ и рассчитываем на большой результат, потому что через три дня у нас уже первый съёмочный день. Мы также планируем делать «Сказку о Царе Салтане». Это тоже огромный бренд, и просто необязательно искать всё только в советском наследии. Я думаю, что (у нас) много именно литературного наследия.
Как мне кажется, часто, когда мы говорим про сказки, мы подразумеваем, что смотрят только сказки. Нет, тут вопрос аудитории, мы все понимаем. Понимаем, что семейное кино всегда обладало большой аудиторией. То есть чудо не произошло. Это было известно и 10, и 20 лет назад. И понятно, что, просто делая семейное кино, вы можете рассчитывать на одни сборы, а делать, к примеру, триллер на другие. Соответственно, исходя из этого, вы высчитываете математику бюджета, маркетинга и так далее. Но я за разножанровость. Я считаю, что ни в коем случае нам нельзя допускать историю, когда мы будем смотреть только сказки или экранизации и абсолютно забудем про триллеры, хорроры, что угодно. То есть зрителю нужно разнообразие. Есть фильмы, которые работают на утренних сеансах, есть фильмы, которые работают в выходные, фильмы для вечернего просмотра, и лишать себя тех или иных фильмов или не выдавать им прокатное удостоверение — я считаю, что это неправильно.
К примеру, супергеройская тематика стала хуже работать по всему миру. Мы же понимаем, что это произошло, в первую очередь, из-за того, что произошёл определённый профицит. То есть мы все запутались в количестве «Человеков — Пауков». Это всё очень сложно стало, в какой-то момент зритель почувствовал это во всём мире. Я веду к тому, что я прочитал статистику, что, кажется, сейчас в России снимается около 60 экранизаций сказок, и мы понимаем, что тот же профицит произойдёт и здесь.
Когда мы говорим про молодые бренды — есть, к примеру, «Манюня», которой за четыре года удалось добиться того, что, по сути, детское кино, снятое в советском стиле, сегодня в «делает» в прокате 400 – 500 миллионов».
ПМЭФ 2024. Секция «Как в старой сказке: какие жанры будут главными в кинематографе и медиа?».
